“傾聽”，來源于四個作者作品理念的共通點。互動性為主、反映社會中人與人關系的《尋找》，用石頭的紋理打磨出枕頭般的視覺觸感《趴》、《表情》，用廢棄的塑料制品還原最本真的事物形態《吹不散的云》，還是現實與虛幻相結合的《空像系列》，都是對傾聽的一種傳達。除此之外，不同作者作品的相互融合也是這次展覽的一大亮點。不是單獨的陳列，而是變為了整體。雕鑿過后的石頭和搭建組合的鋁合金，坐著，用仰視的角度，去欣賞原本俯看的展覽作品，你會有一種全新的體驗。

        陸佳宜是第一次參加大陸的雕塑展，在與其他藝術家不斷交流的過程中，她也迸發了很多新的思路，對陸佳宜來說，她覺得“這是一次很棒的交流”。

       “很感動”，這是臺灣臺南藝術大學造型研究所所長屠國威教授在看完展覽后最大的感受。能夠舉辦這樣兩岸合作的雕塑展，實屬不易。屠教授總結這一路來，“時時關心”；看到成果，“處處開心”。

        作為這次展覽的學術指導，來自中國美術學院的龍翔老師認為，“傾聽”是年輕人對自己想法的表達，更是一次兩岸的理解、交流。兩岸的文化，同根、同源，通過藝術走在了一起。 因為文化背景、理念的不同，龍翔老師認為大陸的學生有一種文化責任感，對過去、現在對接的使命感。相對的，臺灣學生思想更活躍，能從個人感受切入到人與人、人與社會的關系中去。但不論怎樣，只要真誠，就一定能做出好的作品。(完)